|
 Spanske kunstnere,
2:
Goya
af Martin Elmer
Francisco
Goya var en gammel mand, før han nåede sit talents højeste
tinder (til venstre selvportræt, da han var35). I en
alder af 68 år skabte han en helt ny retning i
malerkunsten med mesterværket De Franske skyder
Fangerne, ofte fremhævet som det mest dramatiske
historiske billede, der nogensinde er malet. Det er blevet
erklæret for at være ”det mest sviende og anklagende
billede om menneskers grusomhed.”
Goya skal
have fået inspirationen til billedet ved fra et skjul at
overvære nogle episoder af den spanske frihedskrig og se
folk ubarmhjertigt blive skudt så hurtigt, de kunne drives
hen foran deres bødler. |
|
Her ses
maleriet:
|
Goya
var flittig og ihærdig som ganske ung maler, men uheldige
omstændigheder blev ved med at lægge ham hindringer i vejen. Efter
en .lang arbejdsdag hengav han sig i frustration over sin skæbne
til hårrejsende eskapader.
Af
statur var Goya middelhøj, tætbygget og muskelstærk som en fyrig,
mørklødet bonde med barske træk og sorte, dybtliggende øjne under
kraftige buskede bryn. Han spillede guitar og holdt af at synge,
og dansede tillige som en professionel. Han elskede alle former
for sport, navnlig tyrefægtning, og var en fremragende fægter.
Men
hvad man først og fremmest lagde mærke til hos denne maskuline
kraftkarl, var hans dragende personlighed. Med den vandt ham
venner blandt de fattigste arbejdere og samfundets upper ten.
Kvinderne bedårede han overalt, og hans kærlighedsaffærer var
talrige og styret af glødende begær. Alligevel var han en
omsorgsfuld ægtemand for sin hustru, der fødte ham 20 børn.
Som
den vitale natur han var, arbejdede han altid på højeste gear. Når
arbejdslysten kom over ham, forvandledes han til en utæmmet
kraftkilde, der fór løs på lærredet med alt indenfor sin
rækkevidde - pensler paletkniv, spatel, bagsiden af en ske,
tommelfingrene. Hans produktion var enorm. Han malede flere
hundrede portrætter, en hel del kæmpestore vægmalerier og et væld
af andre kunstværker. Desuden fremstillede han tre monumentale
kobberstik-serier. Hver enkelt af disse fremragende samlinger
kunne have repræsenteret en kunstners hele livsværk.
Francisco Goya plagedes af et alvorligt handicap: han var så godt
som døv. Det begyndte i hans ungdom med ørepine og udviklede sig
til frygtelige anfald af hovedsmerter. I hans senere år blev
døvheden total, og han kunne kun komme i kontakt med andre, når de
kunne udtrykke sig skriftligt eller ved hjælp af tegnsprog. Men
folk var så interesseret i at tale med ham, at de. lærte
håndalfabetet - endog statsministeren og dronningen af Spanien.
Goya fødtes 30. marts i 1746 i
Fuendetodos,
en lille landsby i nærheden af storbyen Zaragoza i
det nordlige Spanien, og han fulde navn var: Francisco José de
Goya y Lucientes. Faren var forgylder og moren havde rødder i
lavadelen.
Goya
viste hurtigt at have sådan et håndelag for tegning, at han
allerede i 13-års alder kom i lære hos en kunstmaler. Han besøgte
ofte kunstnerfamilien Bayeu, hvis søn blev hans bedste ven, og
datteren Josefa blev senere, i 1773, hans hustru.
Som 17 årig søgte han
uden held et stipendium til kunstakademiet i Madrid. Tre år
senere prøvede han igen, atter forgæves, hvorpå han rejste til
Italien for i et år at vandre omkring i kunstens eldorado dér,
hvad han da også lærte meget af.
 |
Efter hjemkomsten fra Italien giftede han
sig med Josefa, og hans gode ven, nu svoger, havde i
mellemtiden udviklet en flair for at indynde sig hos
mæcenerne. Denne nyttige svoger havde også held med at
trække i de rigtige snore for Goya, så han opnåede en
bestilling på en serie store malerier, der skulle anvendes
som skabeloner af de kongelige gobelin-vævere. Kongen blev
begejstret for gobelinerne og bestilte en ny serie og
derefter en til - vældige arbejder, som det tog Goya år at
udføre. Men bagsiden af medaljen var, at folk så kun
gobelinerne, ikke hans originale malerier. Som maler forblev
han derfor ubemærket. |
|
Til sidst besluttede han at starte for sig
selv. Indtægterne for gobelin-billederne holdt ham økonomisk
oven vande, indtil han fandt sig et par velgørere. Disse
velgørere var imidlertid nogle hårde forretningsmænd. Af
efterladte dokumenter fremgår det, at Goyas store private
kunde på den tid, hertugen af Osuna, betalte ham (efter at
have skyldt ham pengene et år) 5750 pesetas - 8000 kroner -
for syv malerier.
Goya eksperimenterede dog uanfægtet af de
hårde arbejdsbetingelser med at udvikle og forbedre sin
stil, og hans tekniske kunnen blev efterhånden uovertruffen. |
Det
var midt i hans kunstneriske udvikling, at den smukke hertuginde
af Alba gjorde sin entré i hans liv. Hun var 33, han 50. Der
findes ingen håndgribelige beviser på, at det var hertuginden,
der inspirerede Goya til i den grad at blive en kunstner af
verdensformat, men meget taler for det. Helt sikkert er det, at
fra den dag han flyttede ud til hendes landsted, officielt for at
male hendes portræt, brød hans geni ud i al sin lysende glans.
Han malede flere mesterlige portrætter af hende, et af dem med
dedikationen ”fra hendes ven, Goya”.
Deres kærlighedsforhold varede i fem år. Da deres veje skiltes,
var Goya ubetinget Spaniens største maler. Kongen udnævnte ham
til første kongelig hofmaler, og han malede nogle portrætter, som
altid er blevet anset for uforlignelige. Han fuldførte også sin
første, store serie sort-hvide raderinger, Los Caprichos
(en enestående kunstnerisk satire over Spaniens kirkelige,
politiske og sociale forhold), og han skabte det mest udtryksfulde
vægmaleri ”San Antonio vækker en død mand til live”, i kuplen på
kirken San Antonio del Florida i Madrid.
Mangen en stor maler ville med en så overvældende produktion bag
sig ville have stillet sig tilfreds med at hvile på side laurbær,
men det faldt ikke et øjeblik Goya ind. Som kunstner blev han ved
med at vokse som kunstner og i kraft af, at han bestandigt
udviklede nye metoder til at få sine værker til at stige til de
højder, som aldrig siden er blevet overfløjet.
Goya arbejdede i over 60 år, og en del af hans værker
er præget af de store omvæltninger på den tid. Han oplevede fem
konger, den franske revolution, Napoleons krige og inkvisitionens
barbari.
Ved
slutningen af sit liv prøvede han sig frem med en ny teknik:
litografi. En lang række litografiske billeder med tyrefægtninger
som motiver viser en usædvanlig kunstnerisk detailrigdom.
På et tidspunkt rejste han til
Frankrig for at opnå én bedre behandling for sine sygdomme, og der
blev han til din død i Bordeaux 1828.
|
Link-Vigtigste
lufthavne:
